CRÍTICA MISSION IMPOSSIBLE: GHOST PROTOCOL

MISSION IMPOSSIBLE GHOST PROTOCOL / MISIÓN IMPOSIBLE PROTOCOLO FANTASMA

8

Dirección: Brad Bird

Guión: André Nemec, Josh Appelbaum

Elenco: Tom Cruise, Jeremy Renner, Paula Patton, Simon Pegg

Música: Michael Giacchino

Fotografía: Robert Elswit

Género: Acción

Distribuido por: Paramount Pictures

Muchos hablan de que la cuatro es la mejor de la saga, a mi parecer la 3 no fue el horror que muchos comentan, J.J. Abrams la dirigió muy bien, muy a su estilo, lo lamentable fue que no fue una gran regreso de Tom Cruise a la taquilla norteamericana en ese entonces, lo que si sucedió con esta cuarta entrega que dejo en la sombra a cintas más taquilleras como Sherlock Holmes o Alvin y las Ardillas. Hay que reconocer que esta primera película no animada de Brad Bird (genio de Pixar) es un éxito, tiene las precisas dosis de acción e historia necesaria para revivir el amor que muchos sienten por la franquicia desde mucho más atrás que las películas, hablo desde la serie que lo inicio todo.

La cinta es de una extensión más o menos larga que se hace sentir a ratos, pero queda en segundo plano debido a las grandiosas escenas de acción que Bird dirige, lo prodigamos dividir en 3 grandes escenas que se comen a la película; El Kremlin, Dubai e India. Como queda de manifiesto Bird fue por todo y filmo en Rusia, Estados Unidos, India y el Medio Oriente lo que se agradece, ya que aburre ver la misma ciudad una y otra vez, y gracias a eso nos da a disfrutar de una fantástica escena en Dubai que involucra el edificio más alto del mundo que sin duda es lo mejor de la película.

Tanto la acción como un dialogo rápido y accesible para el publico hacen que Misión Imposible 4 sea todo un éxito y da para más al introducir a nuevos personajes como los interpretados por Paula Patton y Jeremy Renner, y lo más importante es que Tom Cruise al fin volvió en forma al género que lo lanzó a la fama. 

CRÍTICA: THE TOWN

THE TOWN / ATRACCIÓN PELIGROSA

9.0 / 10

Dirección: Ben Affleck

Guión: Ben Affleck, Peter Craig, Aaron Stockard

Elenco: Ben Affleck, Rebecca Hall, John Hamm, Jeremy Renner, Blake Lively, Pete Postlethwaite, Chris Cooper.

Música: Harry Gregson-Williams, David Buckley.

Género: Drama, Thriller.

Distribuido por: Warner Bros. Pictures

No fueron pocos los que afirmaban que el éxito de Gone Baby Gone fue una mera llegada de suerte para Ben Affleck, que su ópera prima se vio beneficiada de las interpretaciones y que Affleck llevo a adelante un proyecto que ya estaba bastante avanzado. Todas aquellas dudas sobre la calidad de Ben Affleck como director se ven disipadas con su segunda película que a la vez también protagoniza, The Town.

The Town es una película interesante ya que sinceramente esta película no aporta nada nuevo al género, pero su director logra unir dos polos opuestos presentados en la película de una manera exitosa. Una de ella es una parte más personal e intimista que se fija sobre todo en las relaciones personales que se dan entre los protagonistas del filme y otro en que se muestra fríamente las acciones de los criminales. Affleck resuelve con eficacia ambos relatos del filme.

A pesar de que su trama no es nada novedosa Affleck desarrolla de manera muy correcta y me atrevo a decir que perfecta cada una de las aristas que nos ofrece el guión, dando como resulta algo totalmente admirable; convertir una historia repetitiva en algo valioso, en una película que tiene corazón y que se puede disfrutar debido a su alta calidad.

Para terminar decir que una de las mejores cualidades de Ben Affleck es su manera de escoger a los integrantes del reparto, cuidando cada uno de los personajes e incluso el tomando el rol principal que sorprendentemente no lo arruina (recordemos que Affleck es constantemente criticado por su falta de consistencia a la hora de asumir roles). La película cuenta con un potente casting, si Doubt en su momento fue la máxima figura debido a sus interpretaciones, The Town asume aquel rol este año al ser una película que se debe en su mayoría a las actuaciones, de ellas las mejores son la de Jeremy Renner como uno de los criminales y la de Blake Lively que cada vez acapara mayor atención.

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Crítica: The Hurt Locker

THE HURT LOCKER / EN TIERRA HÓSTIL

NOTA: 8 / 10

Dirección: Kathryn Bigelow

Guión:Mark Boal

Elenco: Jeremy Renner, Anthony Mackie, Brian Geraghty

Música: Marco Beltrami, Buck Sanders

Género: Drama/ Bélica

Estudio: Summit Entertaiment

La galardona película de Kathryn Bigelow cumple con las expectativas fijadas en ella, pero de una manera algo extraña. Para mi esta película que dura aproximadamente dos horas está claramente divida en dos partes de una hora cada, ¿por qué? Pues debido a que para mí la primera hora es excepcional y de allí podemos hablar ya con argumentos de la Obra Maestra que Bigelow ha creado pero con el pasar a la segunda mitad empieza a decaer y esto aún se pone más extraño porque si la película es perfecta en un comienzo y en la mitad decae, pasa absolutamente lo contrario con la actuación de Jeremy Renner quien es el principal aquí. Comienza fluidamente pero sin lograr ningún impacto y ya cuando pasamos a la segunda mitad, la interpretación dada por Renner es excepcional, utilizando los amplios silencios de su personaje como una potente arma para demostrar el buen actor que es.

Mientras tanto la película no es más impresionante técnicamente que otras películas basadas en el conflicto latente en Iraq, de alguna manera la explosión de la primera bomba es lo mejor de la técnica que utiliza Bigelow y aquella escena es memorable, de lo mejor que he visto en temas de dirección de arte en una historia de guerra. Mientras que The Hurt Locker a pesar de la gran actuación de su protagonista resalta por la dirección de Kathryn Bigelow que hace que la obra no haya pasado desapercibida.

Por esto mismo negarle el premio de dirección a Bigelow es inconcedible ya que Kathryn logra sumergirnos en el conflicto de Iraq de una manera diferente, su obra está llena de emoción y a la vez miedo. Cada vez que el equipo sale a desarmar bombas la cinta se llena de una atmosfera de miedo en torno a los personajes mientras que el espacio físico es usado de manera magistral por Bigelow, principalmente en la primera mitad de la película que hace preguntarnos ¿Cómo rayos Bigelow logro una historia tan convincente? Porque no parece que fueran actores ni un set lo que vemos en algunas escenas, no me cuadra en la mente ver en Iraq las cámaras de Bigelow y cientos de personas trabajando para rodar una película, simplemente las tomas obtenidas por Kathryn son todo un logro audiovisual que hace que The Hurt Locker sea la más memorable película sobre los hechos que ocurren en Iraq cuya crudeza con tonos tan fuertes de realidad del pueblo americano no se habían visto antes.

En resumen The Hurt Locker podrá ser la mejor cinta bélica hecha hasta el momento, pero sólo eso porque comparada con otros filmes se queda abajo. Principalmente al trama en que Bigelow sustenta su película, se trata sobre un grupo de soldados que desarman bombas para velar por el orden en Iraq, algo muy rudimentario pero Bigelow le da el toque emocional necesario creando excelentes personajes pero es sólo eso, una historia sobre un grupo dentro de miles de personas que trabajan por la paz en el medio oriente. Por ello Bigelow se centra en este pequeño contingente de soldados especializados en las bombas y deja de lado sabrosas historias que circulan por Iraq, por ello la cinta no puede llegar a ser más que lo mejor en cine bélico del medio oriente. Su victoria reside principalmente en la dirección.