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martes, 10 de enero de 2012

CRÍTICA DRIVE


DRIVE / DRIVE
10

Dirección: Nicolas Winding Refn
Guión: Hossein Amini
Elenco: Ryan Gosling, Carey Mulligan, Bryan Cranston, Christina Hendricks, Ron Perlman, Oscar Isaac, Albert Brooks
Música: Cliff Martinez
Fotografía: Newton Thomas Sigel
Género: Acción
Distribuido por: FilmDistrict

La película que le otorgo en Cannes el premio al mejor director a Nicolas Winding Refn es una pequeña película que de seguro será de culto en años posteriores, que es a la vez una cinta de acción y es cine arte, propio de las empresas independientes de estados unidos que tratan demostrar una nueva forma de hacer arte. Y eso es lo especial de Drive que apuesta por una premisa de acción pura para adultos pero combinado con el toque de cine arte que de veras solo alguien como Rrfn podría haberlo hecho, siento que la película con su premisa pudo tomar muchos sentidos y acabar como una cinta de acción más pero en las manos de este talentoso director destaca y es por ello el apego que ha cultivado por parte de una audiencia fiel que la quiere ver triunfar en los premios y por parte de la critica que la ha respaldado y que queda demostrado en su aparición de multitudes de listas top 10 de críticos influyentes.

La atmosférica kitch creada por Refn es el fuerte de la película que con su simpleza historial usa muy bien los recursos técnicos que posee y de hecho la secuencia inicial es maestra en todo su sentido, ocho minutos sin muchos sonidos más que el del manejo sumado a una radio policial, esa solo escena te dice que lo que se viene es magnífico.

El resto del film lo completan por supuesto un increíble elenco guiados por Gosling en su mejor interpretación del año, si pensaron que la que de Ides of March era buena esta la supera con creces debido principalmente a que el dialogo es menos y las expresiones abundan y el personaje es más complejo y obviamente Drive es mejor que The Ides of March. Completan el elenco Carey Mulligan que está muy bien pero aún no supera su interpretación magistral de An Education, Bryan Cranston (increíble), Ron Perlman (uno quisiera que este actor de las leyendas de Hollywood estuviera involucrado en mejores películas como estas) mientras que sigue Albert Brooks a quién la crítica lo ha llenado de premios, sinceramente está muy bien en su rol de villano, pero no veo la gran revelación que ha sido este año y no me sorprende que en definitiva haya sido olvidado por sus pares en los SAG. 

viernes, 30 de diciembre de 2011

CRÍTICA THE IDES OF MARCH

THE IDES OF MARCH / LOS HIJOS DE MARZO
7
Dirección: George Clooney
Guión: Geroge Clooney, Grant Heslov, Brian Oliver
Elenco: Ryan Gosling, George Clooney, Philip Seymour Hoffman, Paul Giamatti, Marisa Tomei, Jeffrey Wright, Evan Rachel Wood
Música: Alexandre Desplat
Fotografía: Phedon Papamichael 
Edición: Stephen Mirrione 
Distribuido por: Columbia Pictures 

La carrera de The Ides of March hacía el Kodak Theater ha sido bien dispar, partió siendo como una de las cintas a tener muy en cuenta debido a su pedigree "oscarizable" debido a su director más su impresionante elenco, pero se estreno de manera anticipada en el circuito de festivales y no logro encender a los críticos que asistieron por lo que paso penosamente lo que va del circuito de los premios de los críticos, sin embargo, con el anuncio de los Globos de Oro la película dirigida por George Clooney ha resucitado, aún no sabemos que tanta importancia tendrá que los miembros de los globos la hayan considerado para categorías importantes como película y director, pero lo que esta claro es que la nueva película dirigida por Clooney ha vuelto a la carrera. 

Creo que esta sensación no me ha pasado muy a menudo, pero por una vez deseo que una película dure más, Ides of March dura algo más de 90 minutos y de verdad creo que se pudo haber hecho una mejor película si se le hubieran concedido los típicos 120 minutos que toda película hoy en día posee, hubiera habido un mejor desarrollo, ergo, una mejor trama. Ahora desarrollo mejor esta idea. Desde que se estreno la película hemos escuchado que es una típica película sobre políticas y elecciones, pero que no va más allá, que Clooney no se atreve a ir más allá. 
Y de hecho están en muy en lo correcto, la primera parte de la película la disfrute mucho, de lo mejor del año, la atmósfera creada por el fotógrafo de verdad que es uno de las mejores cualidades de la película en conjunto con el creciente desarrollo de los personajes, uno de los fuertes de la película es el gran elenco que posee, hasta en las pequeñas partes como las de Paul Giamatti y Marisa Tomei. De hecho los mejores momentos de la película son esos ávidos diálogos creados por Clooney y compañía entre Ryan Gosling (una de sus mejores interpretaciones) y el siempre correcto Philip Seymour Hoffman. A mi parecer las mejores interpretaciones vienen de la mano de Hoffman, Gosling y Evan Rachel Wood quién de verdad creo que pudo haber conseguido una opción en una ya ajetreada carrera por el Oscar a la actriz secundaria si la película no hubiera sido aplastada de la manera que fue por los críticos en el Festival de Venecia. 

El punto es que la película logra convencer e intrigar al espectador durante su primera hora,esos 60 minutos son espectaculares, actuación sobre actuación la película convence de manera increíble, de lo mejor que ha habido un piensa, pero a la hora de la catarsis, cuando vemos la resolución del conflicto la película decanta el nivel llegando a transformar el personaje de Gosling en uno odiable y por ende la película pierde el rumbo y no presenta nada nuevo en el ámbito de las elecciones presidenciales, la segunda mitad se llena clichés. Todos sabemos que en las elecciones, principalmente entre los jefes de campañas, se dan arduas guerras por así decirlo, donde todo medio para ganar es accesible, y la película es esencialmente eso, un estudio de personaje que no ofrece nada nuevo a lo ya visto en varias cintas de Hollywood, lo único bueno es ver un buen guión pero que no se atreve a innovar y se queda en una zona de "confort", no digo que haya algo malo con eso solo que para ser considerado película "Oscar" es necesario ser algo "más". 

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