Splash! Meter TOP 1: Gone Baby Gone

Título Original: Gone Baby Gone

Director: Ben Affleck

Reparto: Casey Affleck, Michelle Monaghan, Morgan Freeman, Ed Harris, John Ashton, Amy Madigan, Titus Welliver, Amy Ryan

Guión: Ben Affleck, Aaron Stockard

Música: Harry Gregson-Williams

Productora: Miramax Films

Género: Drama

Box Office Domestic: $20,300,218

Box Office Foreing: $14,319,481

Box Office Worldwide: $34,619,699
RottenTomatoes Meter: 94%

Metacritic: 72/100

Nota Splash! (10/10)

Sínopsis: Basada en una novela de Dennis Lehane. La historia comienza en Dorchester, un barrio obrero de Boston, en el que las sucias calles están pobladas de familias destrozadas y sueños rotos. Aquí es donde la pequeña Amanda McCready de 4 años ha desaparecido sin dejar huella. La policía no ha conseguido ni una sola pista, así que los desesperados tíos de Amanda suplican a los investigadores privados Patrick Kenzie (Casey Affleck) y Angie Genarro (Michelle Monaghan) que acepten el caso. Aunque tienen serias dudas sobre si deben asumir o no el caso, Patrick y Angie conocen el barrio y también conocen la verdad sobre la madre drogadicta de Amanda, Helene (Amy Ryan). A medida que van avanzando en sus investigaciones, siguen pistas que les llevan al oscuro centro de Dorchester y a una serie de camellos, ex-presidiarios y corruptores de menores. Sin embargo esto no les acerca a Amanda. Aprovechando la atención que les prestan los medios, unen sus fuerzas a las del implacable detective Remy Bressant (Ed Harris) y al capitán de policía Jack Doyle (Morgan Freeman). Pero justo cuando parece que este terrible caso está a punto de resolverse, el triste destino de Amanda se desvela en un segundo. Todo el mundo intenta pasar página y seguir adelante, pero un atormentado Patrick es incapaz de olvidar lo que ha ocurrido. Cuando intenta dar marcha atrás siguiendo las pistas, se ve inmerso en una intensa telaraña de mentiras y violencia inexplicable, en el asombroso secreto que esconde la verdad y tendrá que enfrentarse a un dilema moral que hará que tanto él como el público se pregunten qué es lo correcto.

¿Por qué merece estar dentro de las 10 Mejores Películas del 2008?

Desapareció Una Noche (título con el que llego a Chile) es una apasionante drama policia que sobre raya sutilmente las líneas de un thriller policial, la película marca el debut de Ben Affleck en el mundo de los directores donde al menos para mi dio una gran sorpresa ya que supo llevar de manera perfecta la novela de Dennis Lehane a la gran pantalla, el tono sombrío y decandente mostrado fríamente en la película trabaja en conjunto a las poderosas actuación de su elenco para construir esta trama que te mantiene al borde de la expectación sobre su final, un final que a la hora de acabarse todos predecimos, pero aún así luego nos arrepentimos enormenete de haberlo previsto y comenzamos a imaginar como hubiera sido si el final hubiera sido otro, uno feliz.

Pero esta aclamada cinta de Ben Affleck no funciona así, no esta diseñada para un "... y vivieron felices por siempre", la película sería un total desastre si ubiera sido concebida desde ese punto de vista, agradesco que no, ya que esto la transforma en los mejor que vi el 2008. Superando a The Dark Knight, a la ganadora del Oscar No Country For Old Men o a Pozos de Ambición de Paul Thomas Anderson.

Porque aunque la película solamente obtuvo una nominación en los premios de la Academia (Amy Ryan por Mejor Actriz de Reparto) no significa que la película sea menos que otras premiadas, la película es mucho mejor en calidad que ellas, con un presupuesto mucho menor la producción de Gone Baby Gone logra entregarnos un material solamente calificado de Obra Maestra que refleja la sociedad americana desde el punto de vista de los barrios bajos y el actuar traicionera de sus integrantes como también la ineficiencia de la policía para hacer frente a ellos.

Esta película sólo merece elogios, comenzando por sumúsica, su fotografía, su dirección, el buen trabajado guión adaptado y terminando con el poderoso casting, que va desde Morgan Freeman llegando a Casey Afflcek. Pero por sobre todo la gran actuaciónd e Amy Ryan quien como la afligida pero descuidada madre de la niñita que se pierde y que compone el eje central de la trama, muy merecida su nominación al Oscar y para mi esta mucho mejor que Tilda Swinton en Michael Clayton. Amy Ryan debido a la naturaleza de su personaje logra eclipsar las buenas actuaciones de Ed Harris, Morgan Freeman y Michelle Monaghan. Casey Affleck ha sido todo una revelación el año 2008, con este papel y con el cual interpreto a Robert Ford, papel que le valió su primera y única nominación al Oscar. Sin duda todo el equipo de trabajo de Gone Baby Gone ha resultado beneficiado de este proyecto, comenzando por Ben Affleck quien demostro sus dotes para la dirección y que ya tiene proyectos donde hara de director.

Síntesis: La pequeña producción de Affleck cuenta con una gran belleza narrativa con la cual el espectador se mantiene entretenido con este drama de los barrios bajos de Norte America sumado a las increíbles actuaciones de su elenco hacen que Gone Baby Gone ocupe el ´lugar número 1 en el Splash! Meter convirtiendose en lo Mejor del 2008.

Splash! Meter 2008

1. Gone Baby Gone

2. The Dark Knight
3. Wall-E
4. Atonement
5. Into the Wild
6. Iron Man
7. Happy-Go-Lucky
8. Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street
9. Wanted
10. Viaje al Centro de la Tierra

Splash! Meter TOP 2: The Dark Knight

Título Original: The Dark Knight

Director: Christopher Nolan

Reparto: Christian Bale, Heath Ledger, Morgan Freeman, Michael Caine, Gary Oldman, Aaron Eckhart, Maggie Gyllenhaal, Eric Roberts, Anthony Michael Hall, Nestor Carbonell, Melinda McGraw, Nathan Gamble

Guión: Jonathan Nolan, Christopher Nolan

Música: Hans Zimmer, James Newton Howard

Productora: Warner Bros. Pictures

Género: Acción

Box Office Domestic: $530,907,655

Box Office Foreing: $465,993,073

Box Office Worldwide: $996,900,728
RottenTomatoes Meter: 94%

Metacritic: 82/100

Nota Splash! (10/10)

Sínopsis: Secuela de "Batman Begins", en la que Batman (Christian Bale) asume más riesgos en su guerra contra el crimen. Con la ayuda del teniente Jim Gordon (Gary Oldman) y el nuevo y comprometido fiscal de distrito Harvey Dent (Aaron Eckhart), Batman se propone desmantelar las organizaciones criminales que infestan las calles de la Gotham City. Al principio la asociación demuestra ser efectiva, pero pronto se verán atrapados en un reino del caos desatado por una mente criminal en auge conocida por los aterrorizados habitantes de la ciudad como Joker (Heath Ledger), que introduce la anarquía en Gotham y obliga al Caballero Oscuro a cruzar aún más la fina línea que separa al héroe del justiciero.

¿Por qué merece estar dentro de las 10 Mejores Películas del 2008?

La secuela de Batman Begins es un derroche de acción con una entretenida pero a la vez compleja trama que hace que la producción de Christopher Nolan se convierta en todo un hito cinematográfico que llegue incluso a tener reales aspiraciones a Mejor Película en los Oscars 2009. Debido a que The Dark Knight supera con amplios margenes de calidad a las normales cintas de superheroes, Batman va más alla de la simple lucha del bien contra el mal, es esta película nops presentan inquietudes sobre el bien y el aml dentro de cada uno y como una sociedad tan fragmentada como lo es la de Gotham City puede tener una oportunidad de salir a delante y dejar atrás la corrupcion y délito si sólo tiene a un líder que seguir. Cn ello Nolan nos intropduce a una increíble escena del barco donde la tensión es altísima no por las muertes sino por las elecciones de la gente de Ghotam que los marca como son interiormente.

Esta obra maestra de Nolan, de un director que comenzo en el cine indie y que acabo dirigiendo la película que se ha convertido en el éxito coemrcial del 2008 y del que ya se planea su tercera parte que tendra que superar las altas expectativas que se espera de ella.

La Banda Sonora es un tema aparte, el gran trabajo de Hans Zimmer, James Newton Howard merece tener una mención aparte en este analisis. Sus temas que la componen trabjan con cada uno de los momentos de la película de un modod que son diferentes pero aun así se unen para componer la gran música del filme que también posee grandes opciones a la nominación al oscar e incluso convertirse en un duro rival para Alexandre Desplat y su trabajo en Benjamin Button.

Hablar de esta película se me hace muy largo, son muchas cosas que analizar y alabar. Pero no lo hare todo solo me resumo a hablar en general de esta película, y por supuesto destacar el Joker de Ledger que obviamente la Academia debra premiarlo, no por ser una nomianción post-morten sino porque Heath Ledger crea un nuevo Guasón terriblemente tenebroso y demente, una demencia en la que juega con la gente y de la cual gira en torno la película y con ella finalmente se erige un Caballero que defienda Ghotam City, un Dark Knight.

Síntesis: Por lograr ser mucho más que una pelicula de superheroes, por romper aquellas barreras que la estigmatisaban y por contar con millones de fanaticos que se han unido a la cruzada para que Batman sea elegida la Mejor Película por los Academicos, por ello ocupa el segundo lugar de este Splash! Meter, la segunda mejor película del Año.

Ad- Portas del Número 1

Sé que cuando publique cual será mi Top 1 habra mucha sorpresa, pero debop decir que siendo objetivo es lo mejor que hubo este 2008. Espero sus opiniones sobre el número 1 que publicare dentro de unas pocas horas y se que será toda una sorpresa.

Splash! Meter TOP 3: WALL•E

Título Original: WALL•E

Director: Andrew Stanton

Reparto:Fred Willard, Jeff Garlin, Ben Burtt

Guión: Andrew Stanton

Música: Thomas Newman

Productora: Walt Disney Pictures, Pixar

Género: Animación

Box Office Domestic: $223,783,432

Box Office Foreing: $283,479,330

Box Office Worldwide: $507,262,762
RottenTomatoes Meter: 96%

Metacritic: 93/100

Nota Splash! (9.5/10)

Sínopsis: ¿Qué pasaría si la humanidad se viera obligada a abandonar la Tierra y alguien se olvidara de apagar el último robot? Tras cientos de años dedicado a hacer las tareas para las que fue construido, WALL•E (abreviatura de Waste Allocation Load Lifter Earth-Class) descubre un nuevo objetivo en su vida (además de coleccionar cachivaches) cuando conoce a un elegante robot de búsqueda llamada EVE. EVE se da cuenta de que, sin querer, WALL•E ha dado con la clave para el futuro del planeta, y regresa inmediatamente al espacio para informar sobre sus descubrimientos a los humanos (que llevan mucho tiempo esperando con impaciencia la noticia de que pueden volver a casa con garantías de seguridad). Mientras tanto, WALL•E persigue a EVE por la galaxia y pone en marcha una de las comedias de aventura más emocionantes e imaginativas que se ha llevado nunca a la gran pantalla. Acompañando a WALL•E en su fantástico viaje por un universo de visiones de futuro nunca antes imaginadas, nos encontramos con divertido reparto de personajes entre los que se incluyen una cucaracha y un heroico equipo de robots inadaptados que no funcionan bien.

¿Por qué merece estar dentro de las 10 Mejores Películas del Año?

Sólo por ser brillante, magnífica, un nivel artístico impresionante, porque si el no dialogo de los primeros minutos fuera un spin-off de la película este sería lejos el mejor corto animado de la historia. Poruqe Wall-E no necesita palabras para expresarse, por la potente animación creada en torno al personaje que nos deleita de ternura y nos maravilla con su monotona vida.

Andrew Stanton nos da para este año Wall-E, la mejor película de animación que alguna vez la Disney y la Pixar han hecho, supera todo lo visto. Supera ha ganadoras del Oscar pasadas, porque preferimos ver Wall-E ante que otros filmes de acción cargados de adrenalina, porque nos logro conmover este personaje tan especial y por si fuera poco luego aparece Eva, quien es la guinda de la torta. Junto a Wall-E son una de las parejas más encantadoras de la historia del cine.

Porque sólo sus gestos nos conmueven y nos transmiten mil palabras más que si estuvieran realmente hablando, el bien ocupado silencio en las tomas, las escenas dele spacio son magnífica. Y luego Stanton nos presenta a los humanos, una raza que cada vez va en decadencia misma por culpa de las comodidades y la buena vida. Cuando llega Wall-E todo cambia, los devulve a la normalidad.

Y por sobre todo agradesco a Stanton por darnos la primera cinta de animación CGI que realmente nos presenta una potente historia de amor.

Síntesis: Wall-E abarca muchas temáticas, nos encanta, es un placer culpable, los adultos y ancianos disfrutan con la película, ¿Qué más se puede pedir?, tal vez que los Academicos hagan lo mismo que hicieron con la Bella y la Bestia. Wall-E definitivamente es una de las tres mejores películas de año, por ello ocupa el puesto número 3 del Splash! Meter.

Splash! Meter TOP 4: Atonement

Título Original: Atonement

Director: Joe Wright

Reparto: Keira Knightley, James McAvoy, Romola Garai, Saoirse Ronan, Brenda Blethyn, Vanessa Redgrave, Juno Temple

Guión: Christopher Hampton

Música: Dario Marianelli

Productora: Focus Features

Género: Drama

Box Office Domestic: $50,927,067

Box Office Foreing: $77,673,649

Box Office Worldwide: $128,600,716
RottenTomatoes Meter: 83%

Metacritic: 85/100

Nota Splash! (9.0/10)

Sínopsis: El día más caluroso del verano de 1935. Briony Tallis de 13 años ve a su hermana mayor Cecilia quitarse la ropa y hundirse en la fuente en el jardín de su casa del campo. Viendo a Cecilia está el hijo del ama de llaves Robbie Turner, un amigo de la infancia quien, junto con la hermana de Briony, recientemente se ha graduado en Cambridge. Al final del día, las vidas de los tres habrán cambiado para siempre. Robbie y Cecilia habrán cruzado una frontera que jamás antes se habían atrevido a cruzar y se habrán convertido en víctimas de la intrigante imaginación de la joven chica. Basada en la novela de Ian McEwan.

¿Por qué merece estar dentro de las 10 Mejores Películas del 2008?

Expiación: pasión y pecado supera con creces las anteriores obras de Joe Wright, la película en toda su duración se transforma en una historia que te carcome por más y más dando lugar a una entretención de este drama de época. Algo poco usual considerando que la mayoría de estos dramas supera las 2 horas y la mayoría cae en momento de aburrimiento para el espectador.

Atonement no, esta no cae en ningún momento en aquello, la trama es muy buena y algo predecible en su comienzo, pero esa predictibilidad es necsaria para que continue con un flujo de entretenimiento para el espectador, la actuación de Keira Knightley y James McAvoy esta muy buena, tienen mucha química entre ellos y una vez más nos vamos dando cuenta de que los papeles de época son aquellos que sacan a relucir todo el potencial de Knightley.

Pero sin duda la primeriza Saoirse Ronan es la que se roba la película con una actuación distantea la de las demás ejerciendo su superioridad de clase y como el peado junto a la culpa la comen por dentro guiándola por una vida que jamás pensó tener en busca de redimir el daño causado a los dos amantes.

Joe Wright es un gran director y su talento se nota aunque debió haer puesto más sentimiento en la película, no contenía el mismo que en sus anteriores cintas, pero aun así es una gran película que menos mal la prensa extranjera le otorgo el Globo de Oro a mejor película para redimir lo que más tarde fuera un total olvido por parte de la Academia cuanto premio a No Country For Old Men, un asco de película que sólo por su carácter confuso y por ser de los Coen llego a ganar.
Antonemnt debió conformarse con obtener numerosas nominaciones como las 14 en los BAFTA y también agradecer l gran trabajo musical de Dario Marianelli con el cual se llevo el oscar, sin duda su música le agrega el sentimiento que Wright dejo de lado.

íntesis: Atonement es una obra de gran calidad cuyas actuaciones y trama junto a la música la convierten en todo un deleite de drama, lleno de una fotografía asombrosa que la convierten en una obra maestra. Por ello Atonement ocupa el número 4 en el Splash! Meter.

Splash! Meter TOP 5: Hacía Rutas Salvajes

Título Original: Into the Wild

Director: Sean Penn

Reparto: Emile Hirsch, Vince Vaughn, Marcia Gay Harden, William Hurt, Catherine Keener, Kristen Stewart, Zach Galifianakis

Guión: Sean Penn

Música: Gustavo Santaolalla

Productora: Paramount Vantage

Género: Drama

Box Office Domestic: $18,354,356

Box Office Foreing: $37,281,398

Box Office Worldwide: $55,635,754
RottenTomatoes Meter: 82%

Metacritic: 73/100

Nota Splash! (8.5/10)

Sínopsis: graduarse en la universidad, Christopher McCandless (Emilie Hirsh), un joven de 22 años al que todos auguran un brillante futuro, decide dejar atrás su cómoda vida en busca de aventuras. El periplo del joven trotamundos le convirtió en un símbolo para muchas personas. ¿Fue Christopher McCandless un heroico aventurero o un idealista ingenuo, un Thoreau rebelde de los noventa u otro americano perdido, un temerario o una trágica figura que vivió en el precario equilibrio existente entre el hombre y la naturaleza?. Cada paso de su viaje está reflejado en la adaptación que realiza Sean Penn del aclamado superventas de Jon Krakauer, Hacia rutas salvajes, que habla de la insaciable añoranza de la familia, el hogar y los amigos, y de la búsqueda de la verdad y la felicidad. El espíritu inquieto de Christopher McCandless le llevó desde los inmensos campos de trigo de Dakota del Sur a un peligroso descenso por el río Colorado hasta Slab City, California, un refugio de inconformistas, y mucho más allá. En su camino, conoció a numerosos personajes pintorescos que no encajaban en la sociedad estadounidense. Estos le ayudaron a comprender la vida, y él, a su vez, les cambió. Al final decidió ponerse a prueba adentrándose solo en los bosques del Gran Norte, donde todo lo que había visto, aprendido y sentido se materializó como nunca lo había imaginado.

¿Por qué merece estar dentro de las 10 Mejores Películas del año?

Into the Wild es un trabajo arduo de Sean Penn para adaptar el súper ventas y plasmarlo en un guión para luego traspasarlo a la gran pantalla. El resultado: es un éxito rotundo, la dirección de Penn demuestra un gran compromiso con el trabajo que no posee expectativas de premios sino meramente entregar al espectador la vida de uno de los hombres que ha cambiado ciento de vidas de los americanos, cambio la forma de ver su vida al correr los años, lo que se pierden, lo que ganan, lo que sacrifican, eso es Into the Wild, una autocrítica a la sociedad americana pre-embotellada que funcionaba de un solo modo y a una sola dirección y a aquellos que van contra la corriente son dejados de lado a merced de valerse por ellos mismos.

La crítica que nos plantea Penn es su adaptación funciona muy bien, mostrando los momentos dramáticos precisos ni más ni menos, y mezclándolos con una tibia comedia propiciada por los personajes que se encuentran fuera de lugar de la sociedad americana de ese tiempo. Los actores cumplen a un 100% su rol, interpretar a estos personajes que nos muestran las distintas miradas a la vida de aquel época y que aún perdura en estos días de globalización absoluta.

El filme definitivamente debió haber sido más reconocido en la temporada de premios del 2008 y los Académicos no debieron darle la espalda a una película de gran calidad. Tal vez ese es el sentimiento que deja marcada la película luego de verla, lo poco valorada que fue, algo que pasa en estos momentos con Synecdoche, New York. Una película que ha sido ninguneada por la crítica, pero que muchos analistas dicen que en 10 años más Synecdoche será recordad como toda una obra maestra de Kaufman que cayó en el olvido en su momento. Eso es algo que me produce Into the Wild, no fue reconocida lo suficiente.

Síntesis: La Dirección y el guión de Sean Penn es todo un logro en su carrera más que dorada y que Into the Wild demuestra que Penn es mucho más que sólo actuación, él nos logra conmover con este retrato de la gente. El casting esta increíble y Emilie Hirsh salta a su consagración y se aproxima a un futuro más que beneficioso, por ello Into the Wild ocupa el número 5 en el Splash! Meter.

Splash! Meter TOP 6: Iron Man

Título Original: Iron Man

Director: Jon Favreau

Reparto: Robert Downey Jr., Terrence Howard, Gwyneth Paltrow, Jeff Bridges, Shaun Toub, Leslie Bibb, Bill Smitrovich

Guión: Arthur Marcum, Matt Holloway

Música: Ramin Djawadi

Productora: Paramount Pictures

Género: Fantástico

Box Office Domestic: $318,313,199

Box Office Foreing: $263,618,431

Box Office Worldwide: $581,931,630

RottenTomatoes Meter: 93%

Metacritic: 79/100

Nota Splash! (8.5/10)

Sínopsis: Basada en el comic de MARVEL, narra la historia del industrial multimillonario y genio inventor Tony Stark (Robert Downey Jr.). Como consejero delegado de Industrias Stark, el mayor contratista de armamento del Gobierno norteamericano, Tony se ha hecho célebre por proteger durante décadas los intereses norteamericanos en todo el mundo. El estilo de vida despreocupado de Tony cambia de manera radical cuando su convoy sufre un ataque, tras una prueba de armamento que supervisa personalmente, y se ve convertido en prisionero de un grupo de insurgentes. Herido por un fragmento de metralla, que se aloja cerca de su corazón ya debilitado y pone en peligro su vida, Tony se ve forzado a crear un arma devastadora para Raza (Faran Tahir), el misterioso cabecilla de los insurgentes. Tony ignora las exigencias de sus captores y utiliza su intelecto y su ingenio para crear una armadura que lo mantenga con vida y le permita escapar de su cautiverio. A su regreso a América, Tony debe afrontar la realidad de su pasado y decide emprender un nuevo rumbo con Industrias Stark. A pesar de la resistencia de Obadiah Stane (Jeff Bridges), su mano derecha y ejecutivo principal de la compañía, que ha tomado las riendas del negocio en su ausencia, Tony se pasa día y noche en su taller, perfeccionando y puliendo una armadura que le otorgue fuerza sobrehumana y protección física. Con la ayuda de su asistente de toda la vida, Pepper Potts (Gwyneth Paltrow), y su enlace militar de confianza, James Rhodes, o “Rhodey” (Terrence Howard), Tony descubre un siniestro complot con ramificaciones globales. Enfundándose su imponente armadura roja y dorada, Tony se compromete a proteger el mundo y corregir sus injusticias como su nuevo alter ego, Iron Man.

¿Por qué merece estar dentro de la 10 Mejores Peliculas del año?

Iron Man en su estreno en Mayo represento un cambio radical en las peliculas basadas en comics, marco un fin y un comienzo, que en cierto grado afecto el estreno de la remodelada The Incredible Hulk. Las aventuras del Hombrre de Acero fue totalmente distinto a lo que se había visto antes, era un nuevo nivel de calidad para este tipo de producciones que siempre se basaban en uan historia pre-fabricada y en alucinantes efectos especiales.

Esta pelicula era totalmente diferente, su historia era algo que se diferenciaba de las demás marcandola como la mejor pelicula de superheroes que Marvel ha lanzado. Superando a Spiderman en su segunda parte que fue el peak de las peliculas de superheroes. Iron Man contaba con una historia coherente con un fuerte motivo detrás que impulsaba al heroe a salvar el mundo de los villanos. Esa es la típica tónica de todo film de aventuras fantásticas, pero Iron Man nos cuenta el porque.

El porque Tony Stark decide sublevarse contra el Imperio de las Armas que su familia misma inicio, esta primera entrega de Iron Man se centar en ello en contarnos el porque, que es lo que hace la diferencia de Iron Man con los filmes de Superheroes convencionales. El motivo es lo más fuerte de esta cinta que convinada con asombrosos efectos especiales deslumbran al espectador.

Síntesis: La poderosa actuación de Robert Downey Jr junto a la historia que se oculta tars el Hombre de Acero junto con asombrosos efectos especiales detrás de cada escena donde nos deslumbran los actores de un poderoso casting hacen que Iron Man ocupe el lugar número 6 del Splash! Meter.

Splash! Meter TOP 7: Happy-Go-Lucky

Título Original: Happy-Go-Lucky

Director: Mike Leigh

Reparto: Sally Hawkins, Alexis Zegerman, Eddie Marsan, Andrea Riseborough, Sinéad Matthews, Sarah Niles, Eddie Marsan, Joseph Kloska, Sylvestra Le Touzel

Guión: Mike Leigh

Música: Gary Yershon

Productora: Thin Man Films / Summit Entertainment / Ingenious Film Partners / UK Film Council

Género: Comedia - Drama

Box Office Domestic: $3,101,671

Box Office Foreing: $13,072,070

Box Office Worldwide: $16,173,741

RottenTomatoes Meter: 94%

Metacritic: 84/100

Nota Splash! (8.0/10)

Sínopsis: Poppy (Sally Hawins) es una joven profesora de primaria divertida, abierta y generosa, una muchacha inmune a la amargura que viste como vive, en colorines. Es un espíritu libre que se toma la vida tal y como viene, pero siempre con actitud positiva. Cuando le roban la bici, decide que es el momento de sacarse el carnet de conducir. Su profesor de autoescuela es Scott (Eddie Marsan), un tipo huraño y amargado, torturado y 'torturante', enfermo de su propia bilis interior. A medida que se conozcan, Poppy acabará enseñando al instructor más de lo que él puede enseñarle a ella.

¿Por qué merece estar entre las 10 Mejores del 2008?

Simplemente porque Happy-Go-Lucky logra algo que muchas comedias pasan por alto, intentando solo hacer reir al espectador, la nueva apuesta de Mike Leigh logra algo superior, logra hacerte sentir felicidad, alegría. Poppy es pura dicha y uan radiación constante de felicidad para el mundo. Muchas peliculas logran proviocar trsiteza a tráves de sus protagonistas, pero la actuación de la británica Sally hawkins hace algo que no todos han hecho y es más esta es la única actuación y pelicula que ha logrado el efecto de volver feliz a alguien durante el transcurso de la pelicula. Incluso en aquellos momento más tensos Poppy sale bien parada dispuesta a sonreir. Para una opinión más ampliada lean mi crítica sobre esta pelicula en el siguiente link.

Reseñas.

"Pensé "Topsy-Turvy" es la perfección, una evocación del espíritu de la asociación de Gilbert y Sullivan, además de una representación alegremente definitivo del proceso artístico. Happy Go-Lucky es también la perfección, esto es de acuerdo con su ritmo, que me hizo muy feliz" - Wall Street Journal

"No te rompera tu corazón - te lo hará volar." - Wasinhgton Post

"El director británico Mike Leigh ha realizado la primera gran comedia de nuestra nueva depresión" - Baltimore Sun

Síntesis: Un consejo para aquellos que la vayan a ver. Sientense comodamente y solamente disfruten el film, la pelicula por si sola comenzara a provocarle felicidad. Por ser pura y absoluta irradiación de felicidad por parte de Poppy, Happy-Go-Lucky ocupa el puesto número 7 en el Splash! Meter.

Splash! Meter TOP 8: Sweeney Todd El Barbero Demoníaco de la Calle Fleet

Título Original: Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street

Director: Tim Burton

Reparto: Johnny Depp, Helena Bonham Carter, Alan Rickman, Timothy Spall, Sacha Baron Cohen, Christopher Lee, Jamie Campbell Bowen, Jayne Wisener, Laura Michelle Kelly

Guión: John Logan (Obra: Stephen Sondheim, Christopher Bond, Hugh Wheeler)

Música: Stephen Sondheim

Productora: DreamWorks Pictures / Warner Bros. Pictures

Género: Musical

Box Office Domestic: $52,898,073

Box Office Foreing: $99,625,091

Box Office Worldwide: $152,523,164
RottenTomatoes Meter: 86%

Metacritic: 83/100

Nota Splash! (8.0/10)

Sínopsis: Adaptación del musical de Broadway de Stephen Sondheim. Benjamin Barrer (Johnny Depp), un hombre encarcelado 15 años injustamente en el otro lado del mundo, escapa y vuelve a Londres con la promesa de vengarse, junto a su obsesiva y devota cómplice la Sra. Nellie Lovett (Helena Bonham Carter). Adoptando el disfraz de Sweeney Todd, Barker regresa a su antigua barbería encima del local de empanadas de carne de la Sra. Lovett, y fija sus miras en el juez Turpin (Alan Rickman) que, con la ayuda de su vil secuaz Beadle Bamford (Timothy Spall), le mandaron lejos con una acusación falsa y así poder robarle a su esposa, Lucy (Laura Michelle Kelly), y a su hija bebé. La Sra. Lovett le cuenta a Todd que su mujer se suicidó con veneno después de que el juez Turpin se aprovechara de ella. Pero cuando un barbero rival, el flamante italiano Pirelli (Sacha Baron Cohen), amenaza con descubrir la verdadera identidad de Sweeney, Todd le mata cortándole la garganta. Al no saber qué hacer con el cuerpo, la Sra. Lovett ve esta circunstancia como una potencial solución para su debilitado negocio — y sugiere usar la carne humana para el relleno de sus empanadas de carne.

¿Por qué merece estar dentro de las 10 Mejores Peliculas del 2008?

Sweeney Todd es un musical muy bien trabajado cuyo apartado técnico en conjunto con las actuaciones de los protagonistas, Johnny Depp y Helena Bonham Carter, lograr una exquísita mezcla que convierte a este musical en lo más rescatable del 2008. La pelicula se estreno el 2007 en Estados Unidos pero a Chile recien llego en el Verano del 2009.

Al verla no pude hacer comparación con el musical que lídero las nominaciones en los Oscares del 2007: Dreamgirls. Entre estas peliculas básicamente hay muchas similitudes, pero sus dieferencias hicieron que una fuera mejor que otra para mi gusto. Dreamgirls logro un apartado musical mucho más potente que Sweeney Todd logrando que 3 de sus canciones estuvieran nominadas a Mejor canción Original. Sweeney Todd como es obvio no podía competir en esta categoría pues no contaba con cacniones creadas exclusivamente para la pelicula, se usaron solamente las canciones originales del musical de teatro. Es por esto que no pdoemos compara a Dreamgirls y Sweeney Todd en este punto. Pero sí en cuanto a la calidad de sus actores y como musical. Para mi Sweeney Todd cuenta con consagrados actores y Dreamgirls sólo contaba con Jamie Foxx el cual finalmente no fue reconocido por este trabajao ni en la crítica ni por los Oscares. Al contrario de lo que sucedio con Eddie Murphy y Jannifer Hudson. Esta última logro su primer Oscar con su primera pelicula, todo un logro. Sweeney Todd sólo logro ganar un Oscar y Johnny Depp tuvo que conformarse con la nominación. Pero Sweeney Todd es ampliamente superior en la calidad del musical presentado a nosotros.

La vida del hombre que vuelve en busca de venganza es fascinante, el modo como Tim Burton logro que esto fuera cada vez más sombrío llegando hasta tal punto en que se concluye que Sweeney Todd debía ser castigado, increíble hasta donde llegamos, pues al comienzo es un carácter por el cual sentimos pena al ver lo desdichado que fue y de la manera de como le quitaron su felicidad. Algo que jamas volvio y en su lugar la venganza y odio prevalecio. Luego nos introducen el personaje de Helena Bonham Carte que pasa exactamente lo mismo, la trsiteza es lo que abunda entre estos personajes de Fleet Stret. Después ambos caminan en una senda de comedia la cual sólo esquiba mezquinamente la vida que ambos enfrentan, porque no puede haber un final feliz entre ellos pues estan ambos malditos y condenados. Es una lastima lo que pasa con ambos, pero sólo así el espectador se debora una pieza musical de calidad superior a la de Dreamgirl. La cual sólo se restaba a pasar levemente por la tristeza de los personajes para llegar a un más que predecible final feliz.

Sweeney Tood es totalemente diferente. La deprorable vida, la msieria, la pobreza, la violencia, la vengaza, el odio, aquello es parte de la vida de los habitantes del Londres de aquella época que son retratados a tráves del lente de Burton a la perfección. En este caso el final atipíco con el que cuenta la pelicula hace que Sweeney Tood comienze bien y termine siendo excelente. Una vez más Tim Burton demuestra que es un gran director cuya gloria se centra ene ste tipo de filmes.

Reseñas

"Algo parecido a una obra maestra, un trabajo de calidad - Estoy tentado a decir que esto es mal y puro genio" - The New York Times

"El efecto es hinóptico" - Baltimore Sun

"Poderoso entretenimiento que te hace sentir lástima por las peliculas rigidas de estructuras que son pasadas en las salas contiguas" - New York Post

Síntesis: Los elementos de muerte, venganza y odio tan necesarios, pero a la vez reprochados por el espectador, este sentimiento de que aquello es necesario, la muerte debe serlo pero aún así no queremos verla ni menos vivirla, aquello que Burton junto con los actores logran transmitirlos hacen que Sweeney Todd ocupe el lugar número 8 del Splash! Meter.

Splash! Meter TOP 9: Wanted

Título Original: Wanted

Director: Timur Bekmambetov

Reparto: James McAvoy, Morgan Freeman, Angelina Jolie, Common, Kristen Hager, Konstantin Khabensky, Terence Stamp

Guión: Michael Brandt, Derek Haas, Chris Morgan

Música: Danny Elfman

Productora: Universal Pictures

Género: Thriller

Box Office Domestic: $134,327,125

Box Office Foreing: $207,746,598

Box Office Worldwide: $342,073,723
RottenTomatoes Meter: 73%

Metacritic: 64/100

Nota Splash! (8.0/10)

Sinopsis: Adaptación del cómic "Wanted" de Mark Millar. Wesley Gibson (James McAvoy) tiene 25 años y es el zángano más desencantado y aburrido que habita en el planeta. Su jefe se mete con él sin parar, su novia no le hace caso y su vida carece de alicientes. Todos los que le conocen están convencidos de que este vago nato nunca llegará a nada. A Wes sólo le queda esperar que el tiempo pase hasta que muera de forma rutinaria. Pero todo cambia cuando conoce a una mujer llamada Fox (Angelina Jolie). Después del asesinato del padre de Wes, al que veía muy poco, la letal y sexy Fox recluta al joven para la Fraternity (Fraternidad), una sociedad secreta que entrena al joven a encontrar y sacar sus poderes adormecidos para vengar la muerte de su padre. Mientras Fox le enseña a desarrollar reflejos tan rápidos como el rayo y una agilidad desmesurada, Wes descubre que esta sociedad secreta se rige por un código muy antiguo que nadie puede infringir: llevar a cabo las condenas dictadas por el destino. Gracias a sus brillantes y malvados profesores, entre los que se encuentra Sloan (Morgan Freeman), el enigmático líder de la Fraternidad, Wes disfruta de la fuerza que siempre quiso tener. Sin embargo, poco a poco, empieza a darse cuenta de que sus compañeros no son lo que parecen. Atrapado por su recién adquirida fuerza y su deseo de venganza, Wes aprenderá lo que nadie podía enseñarle: sólo él controla su destino.

¿Por qué esta dentro de las 10 Mejores del 2008?

Wanted o Se Busca, el cual es su título en español, representa la acción pura, adrenalina en cada escena, escenas con un estilo supérior al ya mostrado en Matrix y con una increíble composición musical de Danny Elfman. La pelicula tiene un guión muy bien trabajado cuya historia esta muy bien pulida, la historia muy simple al comienzo logra convertirse en un intrincado puzzle del cual las piezas provienen de diferentes ángulos.

Para los amantes de acción Wanted es la pelicula ideal, aquella pelicula con la cual uno esta atento a lo largo de todo su metraje, donde interesa cada dialogo y es esto la que la convierte en un producto finamente trabajado. Ya que ha diferencia de 300 donde sólo interesaba la acción y combates, en Wanted también uno logra interesarse en una original historia que pone como eje central a unos asesinos a sueldo que son finalmente nada más que simples títeres. Esto representa la poca libertad de cada uno, más tiene libertad la gente común y corriente en lugar de estos villanos que aunque estan por sobre las leyes, son simplementes eslavones de una cadena amplia que los utiliza para bien propio.

Angelina Jolie vuelve mejor que nunca a un genero que la hizo tremendamente popular, un género al cual hace tiempo que no hacía prescencia. Y su poderosa interpretación de Fox es todo un logro, superando con creces a uno de sus más conocidos roles, el de Tom Raider. James McAvoy esta vez prueba suerte en un film netamente comercial alejandose un rato de títulos adorados por la crítica como lo fueron Expiación y El Último Rey de Escocia. Su personaje de Wesley esta muy bien logrado, al igual que el de Morgan Freeman. Los tres logran la perfecta mezcla de química para que el film continue sin problemas.

Las escenas de acción son bastante memorables, es pura adrenalina. Desde el segundo en que Fox entra en el supermercado hasta que Wesley termina su trabajo al fin de la pelicula. La Banda Sonora compuesta por Danny Elfman logra hacer que nuestro corazón palpite aceleradamente desde el comienzo hasta el fin de Wanted. Acompañado de la canción "Every Day is Exactly the Same" de Nine Inch Nails. Se destaca que la canción original de la pelicula, "The Little Things" esta dentro de las 49 canciones preseleccionadas para competir en la categoria de Mejor Canción Original de los Oscars 2009.

La pelicula se estreno durante el verano 2008 en Estados Unidos y fue todo un éxito de taquilla, la crítica también evaluo positivamente la pelicula señalando que es un aporte en emoción al verano donde los mayores podran disfrutar.

Y para finalizar Wanted merece toda apreciación y reconocimiento a su trabajo pues es violentamente increíble y narra un sub-mundo de una manera bastante real, mostrando sangre como debe ser, no dejando escenas débiles a la vista. Mostrandonos lo rudo y violento que es el mundo de los asesinos a sueldo del comic. Hace tiempo que no veía una producción de Hollywood con tanta sangre y golpe, pero que fuera decente y no cayera en la vulgaridad como la mayoría.

Reseñas.

"Se tarda aproximadamente una hora para que el corazón vuelva a latir con lentitud, el cerebro se recalibre, y las nanosensaciones logren introducirse bajo la piel" - New York Magazine

"Es un exceso de acción, ultraviolenta, un hiperquinetico thriller de acción que tiene de todo" - The Hollywood Reporter

"Nos guste o no, Wanted nos matiene aferrados al asiento y difícilmente queremos levantarnos de él" - Variety

Síntesis: Wanted es una inyección de adrenalina que el cine necesita, una muestra perfecta de acción que logra el balance adecuado evitando convertirse en algo como 300. Jolie y McAvoy desde ahora forman parte de un clásico de acción donde Hollywood despliega todo el potencial logrando éxito seguro. Por ser la gran pelicula de acción del 2008 Wanted obtiene el puesto número 9 del Splash! Meter.

Splash! Meter TOP 10: Viaje al Centro de la Tierra 3D

Título Original: Journey to the Center of the Earth 3D

Director: Eric Brevig

Reparto: Brendan Fraser, Josh Hutcherson, Anita Briem, Seth Meyers, Jean Michel Paré, Jane Wheeler

Guión: D.V. DeVincentis

Música: Andrew Lockington

Productora: New Line Cinema

Género: Aventuras / Familiar

Box Office Domestic: $101,704,370

Box Office Foreing: $118,953,645

Box Office Worldwide: $220,658,015
RottenTomatoes Meter: 61%

Metacritic: 57/100

Nota Splash! (8.0/10)

Sinopsis:Durante una expedición científica en Islandia, el científico y visionario Trevor Anderson (Brendan Fraser), su sobrino Sean (Josh Hutcherson) y la bella guía local, Hannah (Anita Briem), quedan inesperadamente atrapados en una cueva y la única forma de escape posible les lleva a adentrarse cada vez más en las entrañas de la tierra. Viajando a través de mundos nunca antes vistos, el trío se encuentra frente a frente con criaturas surrealistas e inimaginables, incluyendo a plantas devoradoras de hombres, pirañas voladoras gigantes, pájaros que brillan y los temidos dinosaurios de las primeras eras. Los aventureros se dan cuenta muy rápidamente de que está aumentando la actividad volcánica a su alrededor, y deben buscar una manera de volver a la superficie antes de que sea demasiado tarde.

¿Por qué esta dentro de las 10 Mejores del 2008?

Para comenzar este conteo deseo aclarar primero, al comienzo del año escribi una lista de más de 50 título que quería ver este año 2008 que ya se nos acaba, de esos títulos les puse nota a todos y a tráves de ellos seleccione el listado. Más adelante publicare el listado completo.

Viaje al Centro de la Tierra 3D es una gran pelicula, es la mejor del año en el genero de aventuras/familiar, tiene una gran calidad visual que se aprovecha al máximo en los cines adaptados para el 3D. La experiencia vívida es increible, los mágicos parajes de la novela de Julio Verne no pueden estar mejor representados que a tráves de este film que no pretende cumplir muchas expectativas, sino meramente entretener a la familia y sumergirlos en uno de los best sellers de nuestra historia literaria.

La pelicula se centra en la vida de un científico que debera ir, por razones de fuerza, acompañado de su sobrino a Islandia a uan expedición, donde luego de una serie de eventos se sumergiran en el Centro de la Tierra. En este momento la pelicula ya capta la total atención del espectador. Los colores visualemente magnificos combinados con una ejemplar música que hacen que la hora y media de pelicula la disfrutes al máximo.

Debo añadir eso si, que sin el 3D la pelicula no sería destacada, sería una pelicula de aventuras más. Pero con el 3D resulta algo díficl de olvidar, es lo grandioso del cine que cada vez ocupan más la tecnología que nos hace vivir momentos emocionantes en la gran pantalla. Hacernos literarmente participes de la pelicula, algo que realmente se aprecia de New Line Cinema.

La pelicula sin muchas expectativas que cumplir logro ser una grata sorpresa para sus distribuidores al lograr superar los 100 millones de dólares en Estados Unidos. Algo que debería poner en marcha a los ejecutivos para que piensen en una secuela pues la pelicula en su final deja abierto para nuevas aventuras. Muchas veces se ha llevado tanto al cine como a la televisión la novela de Julio Verne, yo he visto algunas de estas, pero lejos la mejor es Viaje al Centro de la Tierra 3D. Seguramente no es la más apegada al libro, pero si la más entretenida, la manera de contar la historia supera con mucho margen a las anteriores adaptaciones.

Reseñas.

"Estupendo entretenimiento para toda la familia, una comedia de acción a la par con "Night at the Museum" y "Tesoro Nacional" - Washington Post

"La más entretenida película 3-D que he visto nunca" - New York Post

Síntesis: Por ser visualmente atractiva, lograr un máximo de utilización a la tecnología 3D, por contar con actuaciones acordes a la temática y por ser la mejor adaptación del best-seller de Julio Verne. Viaje al Centro de la Tierra 3D ocupa el puesto número 10 en el Splash! Meter.